solemn

從昏迷中醒來到現在已經是第三天了。

全身的傷痕已經好了許多，沒那麼痛了，

只是所有的事情仍然想不起來，

我是誰，我之前發生了什麼事，全都想不起來。



我走出房門外，看到一男一女正站在一個大鍋子前。

據這對兄妹說當時就是他們發現我倒在路上，

才把我帶回家來照顧，要不然我可能早就橫死在街頭了，

我對他們有無限的感激。



我好奇地湊上前去，看到鍋子裡一堆黏糊糊的不知道什麼東西。

哥哥看出我疑惑的神情，淡淡地笑了笑：

「這是忘憂草湯。」

妹妹也笑了笑：

「喝下這些之後，什麼都不會記得了唷～」

她看到那女孩一步一步往湖裡走去，

連忙衝過去將女孩拉回岸邊。

女孩哭著向她道謝：

「我不該因為男朋友偷交了新女友就想著要去死，

　我不要再想他了！！！」

女孩把手中的照片胡亂塞到她手裡，

再次道謝後便啜泣著走開了。

她隨手拿起照片，

驚愕地看著照片中摟著女孩的那個男子，

那個她剛交往不久的男朋友…



數天後，她的屍體從湖裡打撈上來。

在一旁遠遠看著的女孩，悠哉地與朋友聊著天。

『你的演技真不賴！』

「你照片合成的技術才真的厲害！」

『總之我們去死去死團的功績簿又多添了一筆！』

「我絕對是她最好的朋友，

　因為她每次喝醉了，都會抱著我大吐苦水。」

『她只是把你當馬桶而已。』

他在雨中提完分手後，

就撐著剛才兩人還一起撐的傘走了。

她忽然覺得他這個舉動好體貼，

這樣就不會有人發現她臉上的淚水了。

因為高手問了末日版和明日版的差異
所以就把末日版的曲序改成明日版來聽
　
結果發現聽的感受會差很多
五月天板有人說末日版像是面對世界末日
明日版則像是過了末日後面對倖存的世界
　
不過我的感覺是兩張專輯像是用兩種不同的心態來面對世界末日
主要是第一首歌太重要了　它決定你用什麼心態去聽後面的每一首歌
是充滿緊繃感的的「2012」　還是豁達的「有些事現在不做一輩子都不會做了」？
　
所以聽末日版　會一直處於世界末日即將到來的惴惴不安
懊悔以前怎麼沒好好珍惜人生　因此惶恐地想要趕快去珍惜戀人　家人　朋友
最後在僅存的時間裡回顧與省思自己的人生
　
但聽明日版是很放鬆的　反正末日都要來了就乾脆不去想他吧
拋下所有塵世煩惱　開心地和身邊的人相處　恣意狂歡　享受每一天
最後勇敢地面對世界末日的到來
　
所以我比較喜歡末日版　因為會讓人陷進很濃烈的情緒當中
而明日版像是我想要到達卻還到達不了的境界
　
不過這些歌曲其實也各自成章
所以如果習慣把每首歌分開來聽的話　
兩張專輯沒什麼差　除了OAOA的歌詞不一樣以外
當然若要考量到封面設計和文案配色什麼的　那又是另一回事了

＜天使與魔鬼＞

和達文西密碼相比雖然少了迷人的密碼學，
但宗教vs科學以及基督信仰vs異教信仰的探討依然深得我心。
那些精心設計的符號學教人印象深刻，
後段安排的重重爆點與真相的揭露也符合推理小說應有的高度，
最後的結尾也精巧地契合書名；
不過某些教會人士看了可能會氣得跳腳吧？


＜天涯過客＞

就是被我說和天使與魔鬼的出版時間明明相差30年，
內容卻有超多共同點的一本書。
故事都開展在歐洲地圖上，都有毀滅性武器，
都有為信念狂熱的宗教式信徒，
信徒積極作為，卻不知自己做的事到底是拯救世界還是毀滅世界。
曾看過推理小說的序裡寫到克嬸的故事太悶，比不上日本推理小說，
但我還是很吃克嬸的那一套敘事方式，
真要說悶的話，日本那些冗長到不行的推理小說才叫悶吧！


＜超．殺人事件－推理作家的苦惱＞

不管是名偵探守則還是這本超．殺人事件，
或是前幾天在台大醫院誠品只看了一章的黑笑小說，
總之我對東野圭吾的推理諷刺小說完全沒有抵抗力啊！！！
這本超．殺人事件諷刺的對象不限於推理小說本身，
作家、讀者、出版社、評論家、評審委員都被狠狠諷刺了一番，
而且每一篇都超精采，常看推理小說的人一定都心有所感，
非常適合喜歡推理小說又不介意惡搞的人！


＜牧師公館謀殺案＞

克嬸典型的本格推理作品，
看了之後才發現我以前就看過，還好結局早忘記了。
有些人對瑪波小姐這種嘮嘮叨叨的老太婆偵探不以為然，
不過我是屬於喜歡的那一派，
每次看她裝著好像什麼都不懂的老太太讓人失去戒心，
最後再用精明的頭腦找出真相，都大快人心。
這本的手法不差但不算頂尖，
在克嬸眾多精采作品裡只能算是中等水準吧。


＜冰鏡莊殺人事件＞

少數看過的本土推理小說。
將複雜的大案與眾多小案並陳，看得出作者的龐大野心。
雖然最後的解謎尚稱合理，手法也十分華麗，
但也未免有些華麗過頭而失去了合理性，
真的要能做到這種地步，
所花的物力財力都足以僱用十個頂尖殺手了吧…


＜偵探伽俐略＞

沒看過日劇，只看過原著小說。
科技與推理的完美結合，看似完全不可能的犯罪，
卻讓偵探同時運用科學智慧與推理能力而奇蹟似地破解。
每篇的篇幅都不長，使得節奏明快而易於閱讀，
能在這樣的篇幅裡安排轉折性也證明了東野圭吾的功力。


＜綁架遊戲＞

題材有趣，雙方鬥智的過程也十分引人入勝，
結局的最後一句話也引起讀者間的熱烈討論。
這部比較有問題的可能是過於弱化警方的能力，
如果不那麼介意推理細節的人應該比較能享受這本書。
聽說有藤木直人和仲間由紀惠拍的電影版，
不知道好不好看？

無論從劇名或是簡介，都很容易把＜白色榮光＞系列歸為醫療類的日劇。
不過和日本眾多優秀的醫療劇相比，
＜白色榮光＞系列對於醫療方面的著墨及探討並不算太突出，
反倒是其案件的推理成份及劇情的峰迴路轉，
不但節奏明快，又兼顧意外性、衝擊性、合理性與漂亮的收尾，
在長篇推理劇當中絕對是相當傑出的一系列，
相較之下許多打著推理招牌的日劇不是爛尾就是為懸疑而懸疑，
或是以其他元素（搞笑、情感）取勝，推理反倒成了配角。

「我們的教科書」是一部很特別的日劇，
劇情包含了校園、法律、偵探推理、親情及友情等日劇常見的元素。
不過跟其他日劇不同，
既沒有主角用熱情感化老師學生，一個個收服神奇寶貝的熱血校園橋段，
也不是主角大顯神通擊敗對手獲得勝利的法庭答辯劇，
更缺乏親人或朋友間抱頭痛哭盡釋前嫌的灑狗血劇情，
而把它當推理劇來看而試圖尋找兇手的觀眾也會大失所望。
所以本劇播出時收視率不好是可以理解的。

「飛特族，買個家」與「Marumo的守則」
這兩部同樣團隊製作，同樣描述親情，探討家人的相處的日劇，
也同樣於今年十月推出了SP（特別篇），自然是不能錯過的啦～

演唱會全名：伍思凱　特別的愛給特別的你─我們之間的故事巡迴演唱會
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這幾年好多80-90年代最紅的男女歌手都在台灣開了久違的大型演唱會，
包括個人式的張清芳、庾澄慶、張學友、周華健、萬芳，
以及拼裝式的縱貫線、三小男人、珍愛女人，
於是睽違15年的伍思凱終於也要開唱了，
而且地點還是我最喜歡的台北國際會議中心！

開場前每個座位都放了一張藍色的紙張，
並藉由影片請大家都摺成紙飛機。

(有雷慎入)

看過不少推理劇，「人間的証明」是我相當滿意的一齣。
中規中矩的正統推理劇其實不好拍，很容易被拿來和其他推理劇相比較，
也因此愈來愈多類似主題（推理、警探、偵探）的日劇會削弱推理的成份，
可能放大黑暗面，或者加入惡搞及愛情等其他元素來調和，
再不然就是為了衝擊性而犧牲合理性（e.g.在每一集做刻意的劇情翻轉）。
在這一點「人間的証明」可以說在調性上取得很好的平衡；
人性的光明面與黑暗面並存，設定上很符合真實的世界，
雖然嚴肅但劇情的推展還算明快，並不顯沈悶。

雖然沒有當季就追這部「Marumo的守則」，
但至少我很慶幸自己終究沒錯過這部好看的日劇。
整齣戲的主軸就是男主角收養了過世好友的兩個小孩。
這種以親情為主的戲如果沒拍好，很容易過猶不及；
太過了就難免失之矯情，不及時卻又流於平淡無奇。
「Marumo的守則」並沒有出現這種問題，
主要的原因之一在於演員的出色表現。

主演之一的阿部サダヲ一直是日劇裡的稱職綠葉，
如果只看過他演出醫龍的觀眾可能會驚訝那個陰沈的麻醉師竟然會演喜劇，
不過看慣宮藤官九郎作品的觀眾對他一定不陌生。
他是宮藤桑作品裡最重要的甘草人物，
往往以誇張的演技讓人印象深刻，（像「虎與龍」）
所以在這部戲裡他飾演的高木護算是很正常的角色了。
也因為這樣，這部戲裡的喜劇部份對他來說根本是小菜一碟，
最好笑的橋段應該是他一本正經地模仿貓，這才是阿部桑的搞笑功力啊！！
不過除了搞笑外，感情戲也演得十分深刻，
第十集的結尾部份實在是太催淚了啊！！

日劇初主演（SP不算）的蘆田愛菜，
之前在「Mother」裡就已經見識到她的威力了，
成熟又自然的精湛演技，卻完全不減小蘿莉該有的天真可愛。
在這部戲裡的?倉?沒有「Mother」裡的悲慘遭遇，
所以愛菜表現稚氣的戲份大增，雖然還是明顯比同齡的小孩早熟，
但看她一次又一次綻開的開朗笑容，我想很少有觀眾沒有被萌到吧！

鈴木福飾演的友樹就完全是一個充滿童心的小男孩，
這對雙胞胎姊弟個性完全不同，卻又出奇地互補。
我其實看過很多鈴木福出演或客串的日劇，
包括警官之血、白色榮光2、Mother、飛特族買個家、School等，
但「Marumo的守則」才讓我對他真正留下印象。
能和愛菜對戲卻不會被她的強大演技給吃掉，
可愛的程度也不輸愛菜，這小子真不簡單，
衷心希望這兩個童星演員日後都有很好的發展。

其他角色不管是Marumo的房東、房東的女兒、同事全都是大好人，
對於Marumo獨自扶養兩個小孩給予完全的支持與全心的幫助，
這點我同意某些網友的說法，這的確是有些跳脫現實面，
不過我覺得沒什麼大不了的，因為戲劇和現實面本來就有一定的區隔，
如果完全照現實生活拍，每集都是刷牙洗臉上班下班吃飯睡覺的戲碼也沒人想看吧。
尤其很多日劇（其實也不只日劇）為了增加戲劇的深度與話題性，
會特別放大許多人性或社會的黑暗面來探討，
所以有些著重在光明面的日劇來平衡一下也是很不錯的。

另外一個讓我覺得和現實面沒有衝突感的原因要歸功於兩個童星太討喜了，
畢竟也是有其他日劇裡出現的童星雖然可愛但演技生硬到不行，
相較之下這兩個童星演技自然，可愛的程度爆表，直達犯規等級，
因此Marumo對於沒有血緣關係的雙胞胎如此盡心盡力，
以及房東父女和同事們看到雙胞胎之後對Marumo的大力支持，
似乎也變得很合理了？（聽起來很荒謬，但對我而言這真的是很主要的原因 XD）

戲裡的另一個要角－會說話的狗Mook在前幾集也是教人摸不著頭緒的設定，
好好的溫馨劇幹嘛硬插入一隻會說話的狗？
但隨著劇情的推演，Mook開始融入Marumo與雙胞胎一家人，
從小孩的觀點來看，似乎狗狗會說話也不是什麼奇怪的事了。
到了劇情後半段，Mook代表的意義慢慢地浮現，
這時又覺得Mook的劇情怎麼這麼少啊！
這隻狗不但可愛，”演技”也非常好，同樣是本劇的亮點之一。

對我來說整齣戲可看度最高的地方還是在於Marumo與雙胞胎之間的互動。
為了不辜負摯友的遺願而義氣相挺地接管了這兩個小孩，
但一開始卻不知如何教養孩子，難免會用大人的脾氣來對待他們，
孩子們也不知道怎麼跟這個才認識不久的叔叔相處。
相處之後才慢慢知道對待孩子時要如何在疼愛與管教之間拿捏；
如何從客套的以禮相待轉變成親暱而不隱瞞的互動；
如何在吵完架後和好，感情還能愈來愈緊密；
如何從陌生人變成羈絆一輩子的家人；
如何在萬般不捨下決定將雙胞胎還給親生母親。
這些互動也都顯現在每集最終Marumo所寫的家庭守則，
讓我想到「夫婦道」也是在每集最終都有一句和家庭有關的箴言，
很喜歡這種安排。

「Marumo的守則」和「飛特族買個家」是同樣的製作班底，（監製+導演+企劃+電視台）
無怪乎能拍出如此細膩的親情戲碼，
也證實了幕後的製作團隊對於一齣成功的戲劇是何等重要。
幕前＋幕後的成功組合也讓「Marumo的守則」面對當季大魔王「仁醫2」卻毫無懼色，
收視率一路飆升，最終話在避開仁醫2最終話的情況下衝到了23.9%，
真的是很亮眼的成績！　不過我覺得最終話雖然好看但有點拖戲，有些可惜，
如果不要延長到一個多小時，或許可以收得更漂亮。

當季的日劇學院賞，「仁醫2」一如預期地囊括大部份的獎項，
但「Marumo的守則」在最佳作品、男主角、男配角都拿下第二名，僅次於「仁醫2」，
愛菜更是超越了天海女王拿下最佳女主角，
鈴木福也拿下特別賞，實在是太厲害了！
而”マル・マル・モリ・モリ！”也不意外地拿下最佳主題曲，
很少有片尾曲能讓我每次都從頭看到尾，這首就是其中之一，
到現在那個旋律和動作都還在我腦海裡盤旋呢！

1.雖然有路燈，但能見度還是比較差，
　讓我這種視力差的人不敢騎太快，而且要保持專注力。

2.大多數的單車騎士都很有良心地裝了車頭燈，
　裝車尾燈的單車應該也有半數以上；
　晚上辨認其他車都靠這些燈光。

3.一路上充滿各種蛙鳴和蟲鳴此起彼落而成的交響樂，
　十分熱鬧。

4.晚上本來就涼爽，而且不必擔心曬傷，
　所以可以放心穿無袖衣＋短褲，更加涼快。

5.我知道你們感情很好啦，
　可是在狹窄的路段和別人錯車時還硬要並排騎乘，
　有需要這樣嗎？

6.白天就算了，
　在晚上還硬要騎在單車道的機車騎士真．機．車！

7.晚上有一座橋超漂亮，應該是光復橋。
　http://williechen829.pixnet.net/blog/post/8462646

8.好多野狗...

假日好天氣卻不能打球，待在家裡實在悶，
於是決定去騎腳踏車，也是我現在少數還可以做的運動。

之前曾經騎過台北河濱單車道，感覺還不錯，
不過都是往景美方向騎，因此這次就往反方向騎。
反正只是活動活動筋骨，想說了不起騎到大稻埕吧。

　衝著三谷幸喜與山口智子（長假！！）以及網友們的推薦，　
　看了這部三谷幸喜早期的作品「奇蹟餐廳」。
　這部同樣有著三谷幸喜最擅長的舞台劇風格，
　在少數的幾個場景裡憑著角色的穿梭與互動編織出精采的劇情。
　但格局不像後來的「有頂天大飯店」「魔幻時刻」那麼大，
　也沒有情境日劇「HR」玩得那麼淋漓盡致，
　「奇蹟餐廳」算是一部精緻的小品劇，
　就像劇裡的一道道精緻的法國菜一樣。